CARACTERÍSTICA TEMÁTICA DE LA NOVELA REALISTA Y EL VERISMO EN MÚSICA

¿QUE MUSICA SE HACE MIENTRAS SE ESCRIBE NOVELA REALISTA?

TEMATICA DE LA NOVELA REALISTA
1º Descripción de la sociedad de su tiempo, con una actitud crítica que pone al descubierto los cambios morales originados por el sistema capitalista.
2º El personaje central es típico e individualista
3º El protagonista de la novela realista es un héroe problemático. La novela es una búsqueda degradada en un mundo también degradado.
4º En el héroe de la novela realista, convergen los conflictos sociales e históricos de su época y por otra parte sus propios conflictos personales.
5º La literatura se politiza y se mercantiliza. Los escritores toman postura diferentes. O se ponen a favor del sistema, o a favor de las clases explotadas.
6º La producción literaria cambia de carácter. La prensa ya no será meramente informativa. Se comienzan a publicar en diarios, novelas en folletín.
Balzac y A. Dumas publican en la prensa y por entregas. Según Hauser esto es una democratización de la literatura. La literatura llega a todos.
EL VERISMO MUSICAL
A finales del siglo XIX surgió una nueva corriente dramático-musical denominada «Verismo». Influenciada por la literatura realista de Zola, la música trató de plasmar las emociones primarias de los protagonistas de las obras e incorporó a la ópera los argumentos reales de la vida en sustitución de las tramas de enredo formal, mitológicas o absurdas.
Giacomo Puccini (1858-1924). Fue el compositor más importante del Verismo, aunque alguna vez utilizó elementos fantásticos. Supo dar un realismo psíquico a sus personajes y se distinguió por su extraordinaria malodía y la originalidad armónica de su orquestación.
El primer triunfo de Puccini fue su ópera Manon Lescaut (1833), en la que tuvo que emplear hasta siete libretistas para lograr el texto que él quería. En un período de ocho años compuso La bohéme (1896), La Bohème, ópera realista, describe a los bohemios que practican las artes y que son caprichosos o fraudulentos; son ricos únicamente en sentimientos. La Bohème se trata de aquellos que no pueden vivir al estilo operístico. Tosca (1900) y Madame Butterfly (1904). Pero al final vuelve al tema de leyenda y escribe Turandot, que dejó sin acabar y que terminó su discipulo Alfano. Esta obra póstuma muestra la tendencia hacia la nueva música de Schönberg y de Stranvinsky.
La vida de Giacomo Puccini (1858 - 1924) abarca un período al que se le conoce frecuentemente como la edad del realismo. El término realismo se refiere principalmente a los movimientos artísticos y literarios en los que los artistas y escritores se concentraban en temas de la vida diaria y los trataban de manera "realista" o "verosímil". Sin embargo, la ópera es una forma de arte que tuvo sus raíces primeramente en mitos o en misterios religiosos, y tradicionalmente se vanagloria de héroes sobrehumanos, gran abundancia y exceso emocional. Verismo (la palabra italiana para realismo) es un estilo operístico que surgió en la década de 1890 en Italia, y que enfatizaba el naturalismo literario, los escenarios contemporáneos, los personajes de clases bajas, y las violentas pasiones y acciones.
Otros veristas: El comienzo del Verismo musical se hace coincidir con el estreno de Cavalleria rusticana (1890), de Mascagni, cuyo libreto está sacado del drama escrito por el novelista Verga, principal representante del Verismo literario italiano. Otra ópera en un acto, considerada también prototipo del Verismo, es Los payasos (1892) de Leoncavallo, obra más pulida y refinada, pero sin el toque maestro de la ópera de Mascagni.

servido por mariaisabelperaldelvalle 13 comentarios compártelo